卡卡的夢想世界 afboy 就是 Afternoon Boy 下午男孩，因為我超愛睡午覺。工作，休假，旅行，最好都還能睡午覺，這樣才能睡飽飽有精神囉！

我第一次聽到蕭青陽的名字，是有陣子介入一張專輯的籌製時，那位老闆跟我提及的。那位老闆說，我們會請到蕭青陽來設計云云，我們這張專輯，是要報名葛來美獎的。後來，也不知怎的，蕭青陽這名字突然大量出現在媒體，而我翻找一些手邊的CD，也才看到原來很多專輯都出自他之手。前陣子在書店有看到一本蕭青陽的書，包裝也很特別，大家有去書店可以去翻翻。（特別一提的是，很多陳綺貞的精裝專輯設計就是出自蕭青陽）。


蕭青陽的撈魚人生

【文／紫可樂】

近台北的空氣很惱人，又潮又凍，讓人渾身不自在。

幸好，我遇上了蕭青陽，他像遲遲不肯遠離的烈日，熱情奔放，又像等待進場的暖風，柔緩溫潤。

以前總認為，老頑童只能活在小說中，遇見蕭青陽，才知道這種人也能突破故事，有血有肉踏入塵世間。

蕭青陽與老頑童，唯一不同的是，蕭青陽還不夠老。

蕭青陽，獻身唱片設計18年，經手唱片超過8百張，曾因王雁盟的「飄浮手風琴」，成為台灣入圍葛萊美將最佳唱片包裝設計的第一人，這讓總是隱身幕後的蕭青陽聲名大噪，成為眾家媒體競相追逐的對象，更有人拿著「大師」的華麗名號替蕭青陽加冕。

「別叫我大師，大師聽起來好像是5、60歲即將退休的人，我還很年輕，愛玩。」蕭青陽笑笑著說到。

童年的願望

小時候家裡開麵包店，蕭青陽從小就很喜歡在包麵包的油紙上塗鴉，急著畫畫成為童年時最猛烈的願望。國中畢業後蕭青陽跑去報考復興商工，還常跑到山上廟裡向神明祈禱能進入復興商工，這一切行為背後的動機很簡單，因為那是唯一一間可以把國文數學拋在腦後，全神貫注畫畫的學校。

天下父母心，蕭青陽歡天喜地入學，爹娘卻對他的未來擔心受怕，那是個「埋頭苦幹」的年代，百姓們對美的要求與品味仍待開發，學畫的出路有限，父母擔心，蕭青陽將來會跑去工廠替電影畫海報。

不過，蕭青陽心中算盤早就打得霹靂叭啦響，他愛聽音樂，希望將來能在音樂世界中，發揮自己的藝術才能。

畢業後，蕭青陽在雜誌社幹美術編輯，為了更靠近音樂，他想盡辦法爭取音樂有關的印刷物設計。19歲時蕭青陽進入上格唱片公司，這是他第一份唱片設計的工作，不過，他向神明許下的願望，只完成了一半。

領人薪水，聽命行事，剛打開唱片設計天堂之門的蕭青陽只是個菜鳥，沒有選擇歌手的權利，但他一直希望能替自己喜歡的歌手及音樂做設計。不安於室的他又想盡辦法往喜歡的唱片公司靠近，還接了不少「友善的狗」的案子。

退伍後，蕭青陽從友善的狗一路走來，真言社、魔岩、角頭到現在的風和日麗都有他的足跡，舉凡濁水溪公社、刺客、夾子、董事長、四分衛、陳珊妮、陳綺貞、楊乃文、胡德夫、紀曉君、巴奈、陳建年到自然捲、九二九，幾乎所有台灣的獨立歌手和樂團，蕭青陽都為他們粉妝過，將他的作品串連起來，就算是一部台灣獨立音樂發展史。至此，蕭青陽兒時向神明默默許下的願望，終於成真。

偏好非主流

其實，蕭青陽經手過的主流唱片也不少，其中更不乏叱吒樂壇的重量大碟，像王靖雯的「天空」、巫啟賢的「太傻」、邰正宵的「九百九十九朵玫瑰」、伍思凱的「最愛是你」，能做到這些案子，代表業界對蕭青陽功力的肯定，但他為何偏偏要找上那些默默無聞的獨立歌手呢？

「因為喜歡」，這是蕭青陽對問號提出的回應。他認為唱片應該是個表裡一致的東西，內在的音樂流著什麼血液，外在的視覺就應該給人什麼感受，而獨立創作的音樂，有血有淚，每個音符都是歌手的生命轉換，所以當這些人落在他手上時，他會特別珍惜，以長期規劃的角度來下手，好好思考歌手從出道到現在所面對的問題，風格的轉換，應該用何種視覺概念才能呈現音樂的精神。

蕭青陽表示，很多主流唱片，從音樂、歌手到包裝都是市場考量，唱片設計變成從一堆歐美日唱片範本中依樣畫葫蘆，設計師要做的只是把歌手臉上的坑坑疤疤變成完美無瑕的水晶玻璃，這並不是不好，但這些東西大多只是「泡泡糖」，時間一久餘韻不再。

喜歡是一顆種子，但需要熱情灌溉才能開花結果，這比喻有點噁爛，但套在蕭青陽身上還真貼切。他遇上自己喜歡的事物，就要不顧一切熱情追求，這種用情太深的習慣，拉近了蕭青陽和歌手的距離。當他積極地把自己的想法和建議提供給歌手時，往往令對方驚訝：「這個設計師怎麼替我想這麼多？」久而久之大家都會把蕭青陽當做交心的朋友。

心底偷許願

就像小女孩期待期待遇上金城武一樣，蕭青陽也會期待哪天老天開眼，能做到自己喜歡的歌手，但他自認向人要唱片做不太好，所以只能偷偷在心裡許願，希望能替某某某做唱片設計，而且百試百靈，屨試不爽。他常和助理說做這一行心裡要有願望，要期待能做到哪種歌手的案子，不要只想做送上門的案子，這樣才會投入，反覆思考自己的作品。

像胡德夫，蕭青陽聽他的歌，看他的表演超過10年了，從不敢妄想能做他的唱片，卻還是在心裡許下願望，沒想到胡德夫出個人第一張專輯就找上他，夢想會成真，原因絕對不是蕭青陽會做設計，而是他瞭解胡德夫。

小朋友的加持

蕭青陽現在還是和17、8歲一樣，常跑到唱片行找音樂，或是到Live house看歌手或樂團的現場演出，但現在他可不是單兵作戰，而會帶著自己的小孩一起去看表演。蕭青陽說有些新生代的歌手的生活，是他所無法想像理解的，所以他會帶小朋友去看表演，同時觀察到新生代樂團的想法，以及更小世代的想法，再從小孩身上取得新的想法及方向，增加戰鬥力。

蕭青陽4歲的小朋友目前在迷日本動漫「火影忍者」，他也跟著小朋友迷，還學到不少火影忍者的招術，也了解到新一代小朋友的喜好，那就是現在的影像和動畫光是技術華麗還不夠，還要有攻擊力和戰鬥力，他目前製作中的唱片「周星馳的電視劇」中，就會加入火影忍者的概念。

助理就是SK-Ⅱ

另外，蕭青陽工作室中的助理，也是這位「相對年長者」抗拒老化的滋補聖品。之前有一個助理叫Jason，工作時總是忙著在玩「音樂編輯器」，就算手上的案子火燒屁股，他老大依舊穩若泰山，照混不誤。

後來做海洋音樂祭時，他做著做著就對蕭青陽說：「蕭大哥我受不了了，一直做這些活動宣傳我覺得我自己應該去報名了，不能再在這邊做美工了。」蕭青陽聽了不但沒訐譙他，還送他一台電腦鼓勵他，後來Jason就辭掉工作，改行去大樓收垃圾，每周只要一、三、五過去一趟，其他時間全花在音樂上。

隔年，Jason的樂團奪得海洋大賞第2名，主持人宣佈名單時，蕭青陽和Jason的樂團激動地抱在一起痛哭。

不只是Jason，蕭青陽另外一個助理，在接電影文宣的案子時說：「蕭大哥，我決定去拍電影了。」後來他就加入林育賢導演的「翻滾吧！男孩」的拍攝團隊。

「這些助理教會了我，生活本來就這這麼好玩，連工作也不例外。」蕭青陽說，看著這些年輕人實現夢想，就像我小時候的樣子，甚至比我年輕時更強烈更積極，人生的路線不就是這樣嗎？

極簡路線

心態更年輕，出手的作品風格也就跟著轉變。以往做角頭唱片時，有人說蕭青陽美術風格太沉重，之後他接了風和日麗的自然捲及九二九樂團，他們的音樂言之有物，但曲風簡單舒服，蕭在唱片設計上也跟著改走極簡風，一開始也有人提出質疑，他自己也很擔心。

事實證明，改革是成功的，這從蕭青陽每次在各種場合中演說或教學時，自然捲和九二九在年輕人族群中知名度還不低，而且其音樂和唱片設計還頗受好評。蕭青陽認為這是一種「65後現象」，就是民國65年次後出生的人，對用清新、簡單、無壓的方式來述說某種議題或想法的音樂，接受度很高，而自己能搭上這股新方向，靠著就是永遠年輕的心。

未來，他還要挑戰7年級生、8年級生的想法，他已經準備進攻了。

出書記音樂

現在，蕭青陽也出了生命中的第一本書，書名落落長，叫「原來，我的時代現在才開始，蕭青陽得人如得魚的唱片人生」，封面圖像靈感來自民生報釣魚版，是一張蕭青陽扛著十來斤炸彈魚的英雄式照片。

何謂得人如得魚？蕭青陽說小時候很喜歡到夜市去撈魚，每撈起一尾都會手舞足蹈，18年的唱片設計生涯，8百張唱片，每一位歌手都令他永生難忘的大魚，所以，得人如得魚。

這本書是由蕭青陽口述，黃俊隆執筆，裡面都是蕭青陽在製作唱片的過程中，和歌手交心的過程，陳建年採集了上百根竹子，只為做出一架每個音階、音色都完美無瑕的竹琴；胡德夫總是會到福和橋下找顆大石子躺著，因為那會讓他想起家鄉部落熟悉的溫暖；還有陳綺貞出道前，在友人婚禮上和蕭青陽的生命中的第一次巧遇…你可以從中發現影響獨立歌手音樂的生活態度，書本身更是一本台灣獨立音樂史。

為了配合書中故事主角的個性，書裡每一篇引言，開場，都有不同的視覺展現，呈現情緒和情節另的流動，讓書本變成一部電影，這是蕭青陽身為設計人的堅持，但也讓這本書花去了整整一年的時間籌備，為了拍封面，他們就在半夜跑了3次基隆才拍到滿意的畫面，這種做法，就和他做唱片一樣。

蕭青陽入圍葛萊美獎時，曾有人提出質疑：「怎麼會是他？」但看過了蕭青陽的書，大家才會頓悟，這個人有機會去撈白花花的銀子，卻選擇了香噴噴的魚，用這種態度做唱片，他不被提名，又會是誰呢？

【2005/12/19 可樂報】